一邊是傳媒和專業人士不遺余力地喝彩和力挺，一邊則是低迷的排片場次和不堪的票房數字，《賽德克·巴萊》無疑正在重蹈《鋼的琴》的覆轍。
這部具有“動作大片”素質而應當熱賣的臺灣電影，在大陸市場遭遇了嚴重的“水土不服”，更冤枉地享受了一次國產藝術小片的待遇——上映不到一周，在各大城市影院的排片表上已經見不到這部影片。導演魏德圣(微博)曾經說，希望影片能在大陸賣到7000萬元人民幣，這樣經過分賬以后才能收回成本，但另外一個慘烈的現狀是——電影在大陸上映一周的票房才300萬人民幣，有業內人士甚至預計，影片的最終票房可能超不過千萬。
是什么造就了一部好電影遭遇如此尷尬的局面？這個局面的背后，凸顯出的問題又有哪些？熱愛電影的人們在未來又應該拿什么拯救像《賽德克·巴萊》這樣的優秀電影？
為什么票房慘��？
“宣傳期短、基礎觀眾發掘慢、片名不好理解是主因，下次一定會考慮大陸觀眾的感受和興趣點。”——《賽德克·巴萊》導演魏德圣
發行、宣傳、檔期上的操作失誤，以及不可忽視的盜版及“刪剪版”問題，都讓跨海而來的《賽德克·巴萊》飽嘗了登陸之痛。而這部影片的“沒票房”，亦即“沒人看”，不但是片方的失敗，甚至也是觀眾的損失——因為這部影片實在是一部在文化和產業意義上都值得載入華語電影史的杰作。
而且，更冤枉的是，相比起“小片”《鋼的琴》，《賽德克·巴萊》(尤其是其大陸153分鐘剪輯版)著實是一部極具視聽刺激、動作及戰爭場面精彩大氣、觀賞性不遜于一流好萊塢大制作的“商業大片”，按照當下國內普通電影觀眾優先選擇商業類型片的“消費者偏好”來說，這部影片也是絕對能“值回票價”的。
可惜的是，這樣一部“大片”，沒有得到任何相應的“大片”宣傳和發行待遇。影片登陸之初，觀眾對于片名的不理解直接導致他們選擇“跳過”這部影片，而微博上的“交口稱贊”也被部分觀眾視為又一次“狼來了”的訊號，加上盜版的盛行，都對這部影片造成了“滅頂”的災難。影片中的故事足夠慘烈，現實里，魏德圣面臨的局面也大抵如此。
《鋼的琴》《碧羅雪山》《團圓》《Hello！樹先生》，甚至不妨算上《奪命金》，這一批人文的、作者的藝術電影，獲得再多的媒體褒獎，也難以得到主流商業院線的力推(除非是少數如《觀音山》《桃姐》這樣依靠缺一不可的高明營銷及過硬發行)。原因也很簡單，今天的電影消費需求是近乎一面倒的“娛樂”，一旦供給其他，顯然有違市場規律——在甜品店里兜售苦瓜，必然吃力不討好。所以說，《賽德克》得到擴映待遇，在今天的中國電影市場上只是一次個案，幾乎不具可復制性。
為什么口碑極好？
“面對著如此血性的電影，我們也愿意血性一次！”——萬達院線負責人
上周，萬達院線宣布旗下影院全面擴大《賽德克》的排片規模，成果如何，猶未可知。同時有論者指出，鑒于萬達就是《賽德克》一片的大陸發行方，如此行為是萬達方面的作秀，甚至是在“消費看客的同情心和正義感”。
然而，姑且不論實際上萬達院線與負責《賽》片發行的萬達文化是彼此獨立核算的經濟實體，萬達院線極有可能付出可觀的機會成本；退一步說，哪怕這是萬達一箭雙雕的借機炒作，但如此作為，最終受益的還是《賽德克》和國內觀眾們——既然這是一部觀賞性和思想性俱佳、“不騙錢”、“好看”的華語電影，讓片方獲得應得的經濟回報、讓觀眾享受到一次高質的觀影體驗，豈不是合情合理？