面對變革求新的今天、面對高度重視優秀傳統文化的當下，京劇藝術應如何作為？如何既守住根本，傳承藝術的真諦，又為古老的表演藝術注入創新活力與時代氣息，賦予其不竭的發展動力？京劇是古典藝術，又該怎樣貼近當代觀眾？這些問題都事關京劇的未來，值得探討。
——編 者
剛剛過去的2014年，中國京劇界迎來了兩位藝術大家的誕辰紀念：梅蘭芳誕辰120周年、葉盛蘭誕辰100周年。梅蘭芳，兼具守正平和與創新開拓的代 表，旦角藝術成熟的標志；葉盛蘭，師從小生泰斗程繼先與名丑蕭長華等諸多前輩名家，而后創立小生“葉派”。一旦一生，行當不同，其守成創新的精神內里相 契；生活的時代去今遠矣，然其精神風華與藝術創造已是后人財富。
懷念，不僅為紀念，更為出發。
于魁智，京劇表演藝術 家，中國國家京劇院副院長，以文武老生傳統戲打底，數十年來固本守正，復排數十出老戲；同時，求新求變，從《兵圣孫武》到前不久首演的《絲路長城》，創造 十余出新編劇目。這樣的藝術軌跡與觀念，在整個傳統藝術領域中都有一定的代表性：平衡“創”與“守”，是賦予傳統藝術以時代品質的關鍵，一部部新劇目的創 排則承載著藝術家的責任與使命。
新創劇目 新在何處
時代主題，為京劇擅長表現的故事注入新意；當代舞美，為京劇傳統舞臺增添時尚氣息
記者：創造新劇目，是多年來傳統表演藝術領域的“風向”，也一度成為戲曲藝術節評獎的重要指標。而戲曲，其表演體系的高度程式化與成熟度，是否會讓今人難有創新之意？所謂“新”，可以從哪幾個角度入手？
于魁智：梅蘭芳曾經說“移步不換形”“變才有進步”，有創新才有發展，這是藝術規律，是藝術保持活力的關鍵。
新創劇目，是一個非常繁難、復雜的工程，目前新創劇目的總體數量還不夠，尤其處在時代前沿的新劇目少。我個人的體會，首先要勇于嘗試新的題材和形式，又不能脫離京劇擅長表現的故事形態即戲劇性的情節、鮮明的情感和人物，不能脫離京劇的表演特色即傳統的“四功五法”。
具體來說，第一，新創劇目要有好看的、打動人心的故事情節，兼具有意義的時代主題。比如中國國家京劇院最近與國家大劇院聯合創排的新劇《絲路長城》，就 被注入各國友好通商、文化交融的絲綢之路主題。第二，新創劇目要在陣容上“強強組合”，吸納諸多有實力的演員共同傾情創造角色，讓觀眾有滿足感。第三，聯 合音樂設計和舞美設計，共同為演員、觀眾營造出飽滿的藝術氛圍，從人物造型、服裝等多個環節豐富劇情，豐富舞臺表現力。
